banner

Блог

May 08, 2023

«Стрелять на 48-м этаже — кошмар для оператора»: оператор Шарлотта Брюус Кристенсен о «Шарпере»

Дэниел Иган в журнале «Кинематографисты», интервью от 29 марта 2023 г.

Шарлотта Брюус Кристенсен

Действие сериала происходит в темном мире мошенников и мошенников. Шарпер следует за четырьмя персонажами через взаимосвязанные истории, происходящие в современной версии Нью-Йорка в стиле нуар. От пентхаусов на Парк-авеню до заброшенных складов, режиссер Бенджамин Кэрон строит опасный мир, полный предательств и обманов. Джастис Смит играет Тома, менеджера магазина подержанных книг. Случайная встреча с Сандрой (Бриана Миддлтон) приводит к Максу (Себастьян Стэн), самопровозглашенному мошеннику. Макс встретится с Мэдлин Филлипс (Джулианна Мур), богатой вдовой, питающей интерес к корпоративному гиганту Ричарду Хоббсу (Джон Литгоу).

«Шарпер» — полнометражный дебют Кэрона, наиболее известного по работе над «Короной». Он работал с Шарлоттой Брюус Кристенсен, датским оператором, известной своим сотрудничеством с режиссером «Догмы 95» Томасом Винтенбергом («Охота», «Вдали от обезумевшей толпы»). Кристенсен работал с Дензелом Вашингтоном («Заборы»), Джоном Красински («Тихое место») и режиссировал, а также снял три эпизода мини-сериала «Черный Нарцисс».

После театрального представления «Шарпер» транслируется на Apple TV+. Кристенсен поговорил с режиссером через Zoom.

Режиссер: Как для вас начался «Шарпер»?

Кристенсен: Я только что закончил «Все старые ножи», когда мои агенты из CAA прислали мне Шарпера. Мне понравился сценарий, энергия и темп написания. Идея о том, что мошенники обманывают друг друга и снимают фильм, в котором деньги играют второстепенную роль, — обе были интересны.

Режиссер: Как вы строите персонажа визуально?

Кристенсен: Это трудно объяснить. Что бы вы ни взяли с собой в качестве оператора — другой ракурс или другой выбор объектива, небольшой «зум Свена Нюквиста» или «широкоугольный объектив Chivo Steadicam», что бы это ни было, что заставляет вас оставаться с человеком в конкретный момент. Выбор этих моментов и кинематографических инструментов — это то, что формирует характер, оставаясь немного дольше, чем если бы это был фильм Marvel, и вам нужно поддерживать ритм. Я не знаю, что это такое, но мне нравится это выяснять для каждой установки, каждого движения. И каждый режиссер каждый раз делает свой выбор. Чем бы я ни занимался, я всегда нахожу ответы на вопросы через характер.

Режиссер: Можете ли вы придумать пример?

Кристенсен: Первая глава — это, по сути, история любви. Молодая девушка Сандра заходит в книжный магазин, и это своего рода любовь с первого взгляда. Ничего не выдавая, вы хотите почувствовать, что она выполняет какую-то миссию. Когда она говорит, что собирается увидеться с братом, мы снимаем ее очень крупным планом. Она говорит: «Я забочусь о тебе», и мы задерживаемся там слишком долго, в сочетании с почти незаметным увеличением — вы можете почувствовать, что что-то не так, пока вы смотрите это. Позже мы вернемся к этому образу, но на этот раз вы знаете, что она на самом деле говорит и почему.

Режиссер: Вы намекаете на нуар в использовании света и теней.

Кристенсен: Бену очень хотелось сниматься в кино. Я много работал с целлулоидом, и это помогло. Одним из его главных упоминаний был Клют, которого застрелил Гордон Уиллис. На самом деле мы получили распечатку и посмотрели ее в кинотеатре в Нью-Йорке — настоящий, старомодный проекционный показ. Кто может быть лучшим источником вдохновения для создания нуара, чем Гордон Уиллис? Невероятно, сколько тьмы и черноты может быть частью повествования. Сегодня мы хотим разместить светодиодные фонари повсюду только потому, что можем. Вы можете поместить любой цвет в любое место, заставить его мигать, если хотите. Я думаю, что современный фильм-нуар – это бездействие. Ее простота — это настоящее исследование с точки зрения противостояния тому, что происходит в данный момент в бизнесе, тому, как мы освещаем эти дни. Это сложно, когда оборудование находится в грузовике прямо снаружи, и ты можешь просто поставить туда еще один фонарь.

Режиссер: У Шарпера четыре взаимосвязанные истории. Можете ли вы рассказать о различных визуальных подходах к каждой главе?

Кристенсен: В целом нас вдохновил Клют, но в главах мы использовали множество других фильмов. Первым, с Томом в книжном магазине, мы много смотрели Вонга Кар-вая. Теплое, золотое ощущение; красные, основные цвета. Когда они идут в ресторан, возникает что-то вроде любовного настроения, а мы полагаемся на эти бумажные фонарики.

ДЕЛИТЬСЯ